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我一直试图在《意乱情迷》里寻找日本女生，临到最后找到一个准备去法国的中国女生。她叫萧然，虽然不如小珍眼里有普罗旺斯般气息，没有薰衣草馨香盈手，但编导还是毅然决然让她去了。法国，无数经典影视作品的归宿，是许文强倒在血泊中呼唤的名词，也是紫菱的爱情生根发芽的地方。这个国家可以让空气都变得浪漫，浪漫得让村上春树嫉妒地喃喃自语：我，不辞常做法国人。

但把法国意象放在电影《意乱情迷》里，多少有点不着四六，就像没给咖啡加糖，而是加了盐。《意乱情迷》的风格基本可以这样概括：原著是跟日本有关的，人物造型是韩国的，人物关系是美国的，社会现象是中国的，最后去了法国。所以，这个名字取得恰如其分。《意乱情迷》去掉头尾两字，就是“乱情”，再简单点，就是“乱”。

“乱”，不是黑泽明的《乱》，是八○后韩寒的《长安乱》。死于1900年的著名浪子奥斯卡·王尔德在面对新世纪时叫喊：“世界完蛋了”；以阿抗为代表的中国八○后最初也扯着嗓子吼道：“爱情完蛋了。”他以为自己找不到爱情了，结果最后找到了。在与阿珍、萧然两人的辗转缠绵中，他获得了爱情的真谛。阿抗虽然乱，但“乱而后治”，达到情与欲的统一，灵与肉的默契。

真实年岁只跟八○后相隔六年，但我觉得与他们的距离足有六光年，这样的距离，基本让我不敢妄自揣摩八○后的恋爱心态。是要爽由自己，爽一下就行，还是愿意负责任，我实在判断不出来。比如，愿意给龌龊老板做情人的阿丽，刹那间希望跟西哥长相厮守；迷上阿珍的西哥为阿丽的伟大感动，顷刻间爱情呼叫转移。每个人在一瞬间的选择看不到任何逻辑，而是“乱”，乱得香艳无比，但乱得会让部分人失去方向。

跟原著比较，《意乱情迷》有点像东北菜“乱炖”，台湾导演小徐学了一口纯正北京话；几位风格不一，程度各异的男演员；几个身材不一，年龄有别的漂亮妹妹；中外血统第六、七代导演客串；甚至还在2007年的爱情中安排了些上世纪90年代流行的情歌，令人目不暇接。八○后人物甚至“乱”到直接冲进正在做人流的手术室，乍看用略显糙劲的稚气揭示了某些医院的管理问题。

但我不是想批评《意乱情迷》。在正处于转型期的中国社会，“乱”一定不是哪一个阶层的独特现象，它既是个性，也是共性。在浮躁的环境中追求两性心灵的交融，是非常不容易的事。跟八○后之前的男女比，他们无非“多试了些，多换了些”而已。多当然就乱，这是必然逻辑。何况，“风情”二字在《意乱情迷》里随处可见，有养眼的四位美女，从许戈辉式学生味到丰满长腿熟女型一应俱全，要求更多有意义吗？

韩寒的《长安乱》情节设置将读者带进一个荒诞的武侠世界，但是在修辞上又拉扯着他们离开他所营造的背景。读者就在这样两难的境地里，被动地寻找自己的位置。对《意乱情迷》而言，观众的感受应该差不多。“乱”得有风情，让大家心旌摇荡，就不会少人看罢？

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周氏食谱与洋葱甜麦圈

能让儿童笑，那一定是最好的喜剧片。通过儿童的哭和笑，让成人观众哭、笑、思考，就更加了不起。

周氏食谱与洋葱甜麦圈

《长江七号》小徐娇的经历其实有点像《多啦A梦》里的大雄，或者数十年前《宝葫芦的秘密》里那个贪玩的小朋友王葆，梦想葫芦帮他实现一切。还好周星驰一不小心没把《长江七号》彻底变成儿童片，他的“无厘头”花活憋了八十多分钟，到最后追着丰满、脸像宋惠乔的张雨绮问：“那你觉得我英不英俊啊？”——才让人想起星爷曾经“很搞”的桥段。史蒂芬·周在《长江七号》里，“忽”略了个体“幽”默，“忽幽”了自己，没“忽悠”观众。

以前的周星驰电影让人笑哭，《长江七号》则让人真哭。

父子情本来就感人，周星驰不断用针扎着观众，刺人掉泪，墙上有百十只“小强”那一幕，观众可能更多感觉到心酸。贫寒家庭，老爸当民工供养儿子上贵族学校，自己却在一次事故中险些罹难。开开玩笑就能把观众弄得很HI的周星驰这次也开始了说教，有点像《大话西游》里从头到尾喋喋不休的唐三藏，还特“主旋律”。他对儿子不断重复：“我们虽然穷，但我们不说谎，我们也不打架。”这话很简单，一点不“后现代”，但让人起笑纹的时候心同时颤抖、悸动。无论从外型还是效率来看，周星驰的确老了，但他的眼神更温柔，这段父子情